編曲是什麼 (二) 和聲部


                                                                    (不同頻率的聽覺靈敏度,年齡曲線)   
 繼上一篇編曲是什麼? 之編曲比賽Day 1
接下來將會有一系列關於編曲的解析與分享的文章,可以的話希望一直寫下去!

                                                                 
9/24 和聲部編寫




      在第一天設計出歌曲Groove(節奏律動)之後,我們有了基本的節奏型態、Bass Line,可以想像成我們已經有了人的骨幹,接下來要用肉把它包起來,所以今天的主題就是──做肉! 這個做肉的過程,就是和聲部編寫!通常也是最能引起注意的樂器,因為人耳對於高頻的接收靈敏度比較高(發出同樣低音量的Bass跟直笛,會感受到直笛聽得比較清楚)。


而和聲部的樂器頻率分佈通常都在中高頻,如果是流行音樂(有主唱的),和聲部的存在就相對重要,在這邊要介紹在流行音樂裡相當常見的兩種樂器:鋼琴、吉他,也是主要被當作和聲部來使用的樂器。

為什麼我們常常聽到鋼琴自彈自唱,吉他自彈自唱呢?是因為這兩種樂器都可以單憑一個人具體的表達"和絃",也就是和聲部,如果只用一把直笛就辦不到自吹自唱了,在流行音樂裡甚至用這其中一種加上主唱就可以創造出舒適又動人的音樂,看這9億的點閱率就知道....。

Adele -Someone Like You  (主唱 + 一台鋼琴)


Alter Bridge - Watch Over You (主唱 + 一把吉他)




也因為這兩種樂器上手容易,會寫歌的人對這兩種樂器一定不陌生,是廣大創作夥伴們的好朋友!

以台灣流行音樂創作歌手的指標──周杰倫為例子,很直覺的會聯想到他彈鋼琴邊唱歌的畫面(因為筆者從小聽到大所以經常拿他來舉例),鋼琴成為他常見創作工具,以吉他創作歌手形象出道的話像是陳綺貞盧廣仲....等還有很多列不完。


編曲
Rock
Pop(Soft Soul)
Acoustic
EDM
節奏
爵士鼓
木箱鼓
電子鼓
低音
電貝斯
提琴
合成器
和聲部
電吉他
鋼琴
鋼琴、木吉他
合成器
主旋律
主唱
主唱
主唱
主唱
副旋律組
電吉他
吉他、弦樂
提琴、吹奏樂器
合成器
特色
節拍對點鮮明
襯托主唱
輕柔曲風
滿滿的合成器









這個表格大致依歌曲的風格(上排),各樂器所負責的部分(左列)做分類,有興趣的話可以去找常聽的歌來驗證,在音樂當中是不是有出現這些樂器!
註:Pop(Soft Soul):流行音樂(抒情音樂)
Acoustic:原聲音樂
Rock:搖滾樂
EDM:電子音樂


                                                       

回到我們的編曲!接下來的內容僅供參考,創意是沒有SOP的!

首先,決定你要使用什麼樂器作為和聲部,大概有幾個方向,這邊我先設定要使用:木吉他、電吉他、Trumpet(小號)、Brass(管樂),來創造和聲部,有可能是交錯也可能堆疊不一定,接下來我用我最熟悉的吉他跟著主唱的旋律先隨便彈點什麼,節奏、和弦都可以,邊彈邊思考(我會邊哼唱),找到適合的和聲(和絃),這個過程還蠻容易卡關的,有時候不是想的彈不出來,就是沒梗不知道彈啥好,這種時候我的解決方法通常是:聽想像中曲風類似的音樂,隨便亂聽,推薦用純音樂軟體Spotify、Kkbox等,YouTube容易不小心被影像干擾,我們得先專注在音樂上面!

用吉他直接Line in 進錄音介面,先不管音色如何,接下來就是一個配置和絃的過程,這部分如果有學和聲學,就會很容易上手!如果沒有的話可以聽其他怎麼配的去模仿也可以。


這個部分個人覺得是最難完成的,畢竟有時想寫的與之前編的鼓不搭,又要回去改鼓,甚至改完又覺得不好,之前已經遇過太多次,但這次可是有時限的!
「照著最一開始的直覺,有時就是最佳的版本也說不定。」






yunccc

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